Pink Floyd kündigen Animals 50 an! 50-jährige Jubiläumsveröffentlichung auf Deluxe Box Set, 2 LP, 1 LP, 2 CD, Blu-Ray & Digital
Erscheint am 22. Januar, hier vorbestellen über Sony Music. Die Sammlung enthält mehrere seltene und unveröffentlichte Tracks, ungesehene Bilder, exklusive Essays und vieles mehr. – Fünf Jahrzehnte nach dem düsteren Bild des Großbritanniens der 1970er Jahre, das es verkörperte, wird Pink Floyds verehrtes dystopisches Meisterwerk Animals neu in mehreren Formaten und als Deluxe-Box veröffentlicht, welche am 22. Januar 2027 über Sony Music erscheinen. Die 50-Jahr-Jubiläumsausgabe bietet Fans frische Einblicke in eines von Pink Floyds eindringlichsten und fesselndsten Werken, das eine Vielzahl seltener und unveröffentlichter Musik sowie unveröffentlichte Fotos bietet, die eine einzigartige Perspektive hinter die Kulissen des Aufnahmeprozesses, der Entstehung des ikonischen Albumcovers und der bahnbrechenden Tourproduktion einfangen.
Animals 50 wird in mehreren Formaten veröffentlicht, darunter ein Deluxe Box Set, 1LP, 2LP, 2CD, Blu-Ray Audio und digital. Das Deluxe Box Set enthält 3 LPs: das Originalalbum von 1977, den Remix von 2018 (remixt von James Guthrie) und eine Disc mit fünf Raritäten, die einen bisher unveröffentlichten Roger Waters-Titel mit dem Namen „Young Nicholas Jon“ sowie bisher unveröffentlichte frühe Versionen von „Sheep“ und „Dogs“ enthält. Es enthält außerdem 5 CDs, die die LPs spiegeln, sowie ein 2-CD-Set der Oakland-Show vom 9. Mai 1977, die live in der Oakland Coliseum Arena von einem damals 19-jährigen Bootlegger, Reinhard Hohlwein, aufgenommen wurde, und die 1-CD-Blu-Ray, die alle oben genannten Audioaufnahmen enthält, wobei der Remix von 2018 in 5.1 und Dolby Atmos verfügbar ist.
Das Deluxe Box Set enthält außerdem ein 64-seitiges Hardcover-Buch mit neuen Cover Notes vom New York Times-Bestsellerautor und lebenslangen Floyd-Fan Jonathan Lethem, ein Interview mit Reinhard Hohlwein und einen Auszug aus Hipgnosis‘ Memoiren von Audrey „Po“ Powell über die Entstehung des ikonischen Albumcovers von Animals. Diese faszinierenden Einblicke werden von bisher unveröffentlichten Bildern ergänzt, die die gesamte kreative Reise dokumentieren – von der Albumaufnahme bis zum Dreh des Covers in der Battersea Power Station und der anschließenden Welttournee. Die 1LP enthält das Originalalbum von 1977 in Orange- und Sandsteinfarben. Die 2LP- und 2CD-Sets enthalten das Originalalbum von 1977 sowie Raritäten, ebenso wie die digitale Veröffentlichung, die auch die Oakland-Show enthält.
Der erste Teil dieser spannenden Reihe seltener und ungehörter Musik erscheint heute. ‚Sheep (Original Radio Edit)‘; ein viereinhalbminütiger, reiner Promo-Edit, der 1977 für das Radio erstellt wurde und bis heute nie kommerziell erhältlich war, ist ab jetzt verfügbar.
Animals bleibt 2026 genauso relevant wie 1977. Seine dystopische Albtraumvision einer von Gier und Heuchelei zerrissenen Gesellschaft schwelt weiterhin im heutigen Zeitalter von Fehlinformation, Entfremdung und Unsicherheit. Die Musik und Botschaft sind unheimlich vorausschauend, denn „Dogs“ und „Pigs“ laufen immer noch unter uns, während die „Sheeps“ unwissentlich zur Gehorsamkeit manipuliert werden. Doch es gibt immer noch einen Hoffnungsschimmer.
Das lyrisch und musikalisch rohste von Pink Floyds Alben, Roger Waters‘ antikapitalistische Wut, bricht hervor und spiegelt sich durchgehend in David Gilmours eindringlicher E-Gitarren-Salve wider. Sie nahmen sich selbst in ihrem neuen, eigens dafür gebauten Studio in der Britannia Row auf, der Aufnahmeprozess verlief nicht ohne Anfangsprobleme, doch das reduzierte Setup trug dazu bei, das raue Endprodukt zu formen.
Die unglaubliche Kreativität und Vision, die Animals geformt haben, wird vielleicht am besten durch eines der dauerhaftesten Rockbilder veranschaulicht: das fliegende Schwein. Von Roger Waters erdacht und von Aubrey Powell und Storm Thorgerson bei Hipgnosis präsentiert, illustriert das Albumcover von Animals Waters‘ Vision für das Album anschaulich. Das bröckelnde Battersea-Kraftwerk, an dem er jeden Tag vorbeifuhr, repräsentierte das, was Powell als „einen kapitalistischen Monolithen beschreibt, der im Kern unter dem überwältigenden Gewicht von Gier, wachsender Bürokratie und archaischer Infrastruktur zerbröckelt“, unterstrichen durch das Schwein, das darüber schwebt und die Gier der herrschenden Klassen symbolisiert.
Die Geschichte des Shootings selbst ist zur Legende geworden und hat dazu beigetragen, das Erbe des Kunstwerks zu festigen. Mit einem 12 Meter langen aufblasbaren Schwein namens Algie in Auftrag und der Erlaubnis, es über die Station zu fliegen, wurden acht Fotografen rund um die Station verteilt, mit einem Hubschrauber-Filmteam und einem Polizeischützen, der es bei Bedarf abschießen konnte. Doch ein technischer Defekt führte dazu, dass das Shooting verschoben werden musste, und am nächsten Tag, als Algie aufstieg, löste es sich von seinen Festmachern und begann, Richtung Heathrow zu treiben. Sie hatten vergessen, den Schützen umzubuchen. RAF-Kampfjets wurden gestartet und Flüge gestrichen. Es hätte ein bedenklicher Vorfall werden können, bis ein Anruf von einem Bauern in Kent eintraf, der Algie auf einem seiner Felder gefunden hatte. Die Geschichte wurde schnell zu einer Pressesensation und inspirierte weitere aufblasbare Schweine in der bahnbrechenden Produktion von Pink Floyds In The Flesh-Welttournee von 1977 zu integrieren.
Über die Entstehung des Albumcovers sagt Roger Waters: „Ich fuhr jeden Tag an der Battersea Power Station vorbei von meinem Haus in Clapham. Ich glaube, ich liebte das Gebäude einfach. Ich mochte seine Symbolik, dass es ein Kraftwerk ist und Rauch ausstößt. Das hat es etwas Bedrohliches daran. Es hat vier phallische Schornsteine und sieht aus wie ein umgedrehter Tisch. Und es waren vier Leute in der Band, die auf den Kopf gestellt worden waren. Es schien ein richtig cooler Ort zu sein, um ein Schwein zu fliegen.“
David Gilmour sagt zu Animals: „Die Stimmung in der Musik hat sich ’77 verändert. Punkmusik hat alles getroffen, und ich vermute, das hat einen kleinen Einfluss auf unsere Arbeit am Animals-Album gehabt. Ich meine, es ist ein ziemlich aggressives, reduziertes Album. Es hat sich von den Klanglandschaften entfernt, die wir auf Wish You Were Here hatten. Dieses Album ist direkter und rauer. Und definitiv sind die Texte von Roger viel aggressiver. Wir hatten viel Spaß beim Produzieren.“
Nick Mason sagt: „Innerhalb der Band begannen sich allerlei Unterschiede zu zeigen, aber in mancher Hinsicht war Animals ein bemerkenswert stimmiges Album. Das großartige war die Entwicklung von Britannia Row. Britannia Row war dieses Gebäude, das wir einige Jahre zuvor gekauft hatten und in dem wir tatsächlich begonnen hatten, unser eigenes Tonstudio zu bauen. Wir versuchten, das Studio so zu gestalten, dass jeder von uns es bedienen konnte, und alles war klar beschriftet, sodass jeder seine Kopfhörer anschließen konnte, ohne dass jemand anderes es für uns machen musste.“
Die Botschaft von Animals 50 ist die jüngste Folge in Pink Floyds bemerkenswerter Karriere und ihrem bleibenden Erbe. Anfang dieses Jahres erschien 8-Tracks, ein neues offizielles Kompilationsprojekt mit acht wesentlichen Klassikern aus der Ära 1971–1979 der Band. Dies folgte auf die 50-jährige Jubiläumsveröffentlichung von Wish You Were Here, die weltweit in die Top 10 der Charts einstieg und damit Pink Floyds zweite #1-Veröffentlichung 2025 in Großbritannien, Deutschland, Italien und der Schweiz markierte – 50 Jahre nachdem es erstmals die Charts anführte. Sieben Monate zuvor war die filmische Veröffentlichung von Pink Floyd at Pompeii – MCMLXXII ein Top-10-Kassenerfolg, und das begleitende Soundtrack-Album brachte der Band das erste UK-#1-Album seit The Endless River von 2014 – ihrem letzten Studioalbum – ein.
Hier kann man Animals 50 vorbestellen.
Text: Pressemitteilung