Nach einer zufälligen Begegnung bei einem Gig in Brüssel wusste das heutige Duo, bestehend aus dem Rapper Jay Atohoun und dem Sänger und Produzenten Willem Ardui, nicht, dass aus ihrem kurzen Austausch von damals Blackwave werden würde, was 2017 in dem Debüt „Mic Check“ kulminierte.
Mit einem Namen, der von ihren angeborenen Unterschieden und musikalischen Hintergründen abgeleitet ist, bildeten ihre nebeneinanderstehenden Talente ein synergetisches Yin und Yang.
Sie nehmen verschiedene Themen aus Hip-Hop, Pop, Jazz, Soul und Funk auf und haben so die kreative Freiheit, die Grenzen zwischen den Genres und Epochen zu verwischen und einen unverwechselbaren Sound zu kreieren.
Da sie ihre Musik auch live umsetzen wollten, schlossen sie sich mit ebenso leidenschaftlichen Musikern am Königlichen Konservatorium in Antwerpen zusammen und verkauften schnell ihre Shows im ganzen Land aus und erhielten landesweite Radioplatzierungen. Mittlerweile sind sie Stamgäste auf dem legendären Pukkelpop-Festival.
Ihre unermüdliche Arbeitsmoral gewann 2018 eine schwindelerregende Eigendynamik, die ihnen zahlreiche nationale TV-Auftritte, mehrere Nummer-eins-Hits, eine internationale Tournee, mehrere Auszeichnungen und die Veröffentlichung ihrer bisher eindrucksvollsten Single „Elusive“ einbrachte. Dies war der erste Vorgeschmack auf ihr 2019 erscheinendes Debütalbum „ARE WE STILL DREAMING?“, auf dem unter anderem auch Winston Surfshirt, Pell, Benny Sings und Caleborate zu hören sind.
Im Jahr 2020 beschloss das Duo, in den kosmopolitischen Schmelztiegel von Los Angeles zu ziehen. Die Stadt der Engel, für Ardui und Atohoun auch die Stadt der Träume. Eine Traumwelt, in der sie sich als Künstler und als Menschen neu entdeckten. Der Funke, aus dem blackwave. im Jahr 2016 geboren wurde, fängt während dieser 20-tägigen Reise an die amerikanische Westküste wieder Feuer. Mit neuer Leidenschaft, Inspiration und Vision schreibt und arbeitet das Duo wie im Rausch an neuer Musik, Tag und Nacht, ohne Grenzen für den kreativen Prozess. Mit etwa dreißig Demos in der Tasche fliegen Ardui und Atohoun zurück nach Belgien. Drei Tage später wird die erste Sperrung bekannt gegeben, und die wiedergewonnene Begeisterung ebbt langsam ab. Aber sie haben nicht aufgegeben. blackwave. beginnt mit dem Feinschliff der amerikanischen Demos und destilliert 11 Tracks. Diese bildeten das zweite Album ’no sleep in LA‘, das sie im September 2022 in Eigenregie veröffentlichten.
Jean über die neue Single:
This song for me is a special one, the concept came from a place of nostalgia and empowerment but deep down also some necessary introspection of what shaped me as a person. My dad had always called me a Champion, always told me and sort of pushed the idea of being one of the greatest in whatever I did on me. From my earliest memories, until he passed away about 2 years ago. Which in itself is and was a double edged sword. It positively influenced me in a sense that if I get myself into something, I always strive to be part of the best of the best in that field. Which has also led to negative thoughts whenever I wasn’t achieving that. Especially if I realised I was being lacklustre in my efforts. I’ve sort of always realised it but it’s something I’ve only really been reflecting on since his passing, which made me zoom in and think about his and generally my parents’ involvement in the shaping of my being. Tackling the approach and vision of both my mom and dad’s way of nurturing me in a very direct, self reflective and honest way was a very teary eyed yet necessary experience to grow.
Jordan:
I was a kid that was alwaysy told how special they were — but it only added to the pressure & standard l felt I had to live up to. Creating this song with the guys has been incredibly healing and helped me see, that even when you feel like you’ve lost, in someone else’s eyes you’re still a winner.
Willem:
We wrote Champion together with Jordan Mackampa when we were in London for writing sessions. Everything happened really spontaneously. Jordan and I started jamming on guitar and bass, I added some percussion and Jay came up with the concept. It’s such a personal topic for all of us, but still we approached it in our own unique way, incorporating our own story into it. For me it was the general feeling of pressure that you put on yourself to do better, to be the best, and constantly feeling like the outside world is putting that pressure on you while it might just be a process going on in your own head. When Jean sent me the lyrics to his second verse (he wrote it a couple of months after our session with Jordan, when we were doing a writing camp with just the two of us in the middle of the woods in Belgium), it was the first time that I cried just reading someone’s lyrics. It’s so honest and at the same time is written with so much insight into the situation that it just cut really deep, especially knowing Jean and what he’s been through.
Live Dates:
10.06.2023 Aachen – Kimiko Isle of Campus Festival
17.08.2023 Pukkelpop
30.11.2023 Köln
01.12.2023 Berlin
02.12.2023 Hamburg
Text: Pressemitteilung
Credits: Danii Lavrovski
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